本网专访：墨香“五福”

墨香“五福”
                                 —— 著名画家童威尧先生小记   

  童威尧，男，汉族，祖籍浙江省江山市，早年定居北京，中国著名画家，现任紫龙宾虹北京国际书画院副院长。其笔下作品有山水风景、绿梅冬雪、富贵牡丹、人物画等，尤擅梅花与牡丹。童威尧的作品得到了国内外名家与广大群众的一致厚爱，原全国政协常委、原国家人事部常务副部长程连昌亲笔题下：“国梅之威”、“富贵牡丹”。2010年沈阳光大拍卖行举行的拍卖会上6尺整张的2幅牡丹、1幅梅花分别以人民币7万元、8万元和10万元的价格成功落槌。

                                              雕花木床
  对于国内多家媒体与炒家们颁赠的“小梅花王”美誉，时值壮年的威尧先生并不认同，他向笔者坦承了艺术探索中的困惑与作品的不足之处。      由于家庭条件并不富裕，童威尧16岁起便跟人学做油漆工、浙江江山一带遍布了他的足迹。机缘巧合是，很多农户需要在家具上画上一些梅花、荷花、牡丹等一些花卉和其他图案，他的第一个师傅刚好又是一位画匠。本是为生计奔波、无意间却学得了一手绘画的本事。
  多年后，正当童威尧有了一定的绘画基础之后面临今后方向的选择而犹豫不定时，一位著名的易经大师告诉他：你命中有文曲星、但水太多、缺火，所以画梅花当有所成就并可少走弯路。也许缘分天注定，梅花与童威尧是当然的情人。
  不久，因为种种原因，童威尧转投了另外一位油漆师傅。师傅的足迹更为广泛，他们走出浙江来到了江西等地。在江西的一家农户里，主人要求除刷上漂亮的油漆外，必须画上一些古桥啊、梅花、牡丹等图案。师傅很是为难，因为他精于油漆技术但并不懂绘画。童威尧站了出来，主动提出自己可以试试。师傅不想葬送了这单活计，也就勉强答应了。凭借跟第一位师傅3个月学得的绘画手法，童威尧硬是把主人要求的古桥、花卉等给生动逼真、栩栩如生的画了出来。这下师傅高兴了，以后所有活计只要需要绘画的，一律非童威尧莫属。农家的雕花木床留下了威尧先生的处女作，也给他带来巨大的信心。
  心帆扬起，他决意在国画深不可测的汪洋中弄潮一番。
 
                                                    裁缝店
  30出头的童威尧满怀画家的美好憧憬来到北京。北京城浓郁的文化氛围、衣着光鲜的人们、璀璨辉煌的夜景，让童威尧激情膨胀，当一名画家的愿望像三月的春草一样疯长。从山水、牡丹起步，童威尧越画越来劲。那个时候，他好像根本不知道什么叫累，白天工作、晚上经常不知不觉间一画就到天亮。
  后来，有了一定的基础之后、也为了生活的方便，童威尧的妻子来到北京裁缝店，帮助别人缝缝补补、洗洗涮涮。生意稍大一点之后，童威尧则帮着妻子替客户保养皮衣。本来还心中忐忑、唯恐怕做不好被妻子和客户骂的童威尧却无意间用上了自己绘画技艺——色彩调配。他给黑色皮衣上油时，从不像别的裁缝店、洗衣店一样，直接上纯黑色，而是搭配一点亮色或暖色，不但保证了皮衣光洁如新的效果、黑而不重、乌而不死，而且更显柔顺亮泽。无心插柳柳成荫，越来越多的客户指名道姓要求童威尧养护皮衣。面对越来越多的活计，妻子心里乐开了花。
  2004年的一天，一位器宇轩昂的先生走进了童威尧家的裁缝店。当他无意间看到墙上挂的牡丹之后，颇为惊异地地问到：“这画是谁画的？”童威尧妻子朗声答道：“这是我老公画的！”先生哈哈一笑，给童威尧妻子留下了自己的手机号码，转身离去。这位先生就是著名工笔花鸟画家祁麟云先生。可以想象，正四处求师而不得的童威尧得知这一消息时是何等的兴奋！
  按照妻子提供的电话号码，童威尧与祁麟云先生取得了联系。祈先生家的诸如门锁坏了之类的事情、热心的童威尧总是争着抢着把它修好。祈先生家的马桶坏半年了、却怎么查也查不出毛病来。细心的童威尧仔细检查后发现，是冲水阀门浮标上的一个螺丝松了，三下五除二就解决了问题。这回轮到祁麟云先生乐了。他认定童威尧是一位聪明、诚恳的“小伙子”，公开表示愿收童威尧为徒。
  祁先生教学生严格、较真、负责，童威尧画起画来那就是一个“拼命三郎”完全没日没夜。按常理说，这两人的配合应该是珠联璧合、天衣无缝。但眉梢的喜气还未退去，童威尧却开始“闹心”了，甚至一度和祁麟云先生打起了嘴仗。原来，祈先生非但要求学生速描时不准用铅笔，只能用碳笔一次画成，不能修改不说，上来就先让童威尧练了整整三个月的勾线。
  文艺复兴时期的达芬奇曾经因为连续画了近1个月的鸡蛋而苦恼不已，但他也正是因此做到了用眼细致观察形象、用手精确描绘形象，做到了手眼一致。整整3个月的构线让童威尧惆怅、迷茫。2004年至2006年的这段时间里，童威尧经常收拾完客户的皮衣已是深夜，为了完成牡丹勾线，他不得不压缩自己的睡眠时间。有一段时间，童威尧甚至每天只睡2个小时。由于养护皮衣的打不起精神、时间也不能保证，为此妻子没少和他拌嘴。严重的时候，甚至祁麟云先生都不得不出面来调停他们、来管他们家的家务事。精力、体力的过分透支终于击倒了童威尧，他得了贫血。
  生活的磨难、现实的严峻可以把童威尧暂时打到，但绝不可能把他击垮。经过一段时间的调整，童威尧重新振作了起来。他每日坚持学画不辍，甚至比病前更执迷不悔。
  如今，线条在童威尧的笔下仿若有了生命，外形冷峻饱满、动感十足、气韵生动活泼、饱蘸情感。在老师的严格指点下，童威尧的工笔牡丹进步很快，为以后的写意兼具工笔的画法奠定了基础。
  时光如梭，多年后回想起那时、那店、那人，相信：无论是裁缝店里的曾经过往的人们还是裁缝店本身都会被童威尧记忆成心中永恒的靓丽风景。
 
                                   “国梅之威”
  基础打扎实后，童威尧面临着发展方向的抉择。咂摸着自己这么多年的生活，前思后想，多方参考师长朋友们的意见后，童威尧觉得梅花傲骨铮铮、不畏严寒、暗香浮动、气韵悠远。决定以梅花为突破口。方向决定后，童威尧开始研究梅花的生长过程以及画法，以前从来没有画过梅花的他，开始买书看，临摹，吸收他人的优点。冬天来临时，顶风冒雪坚持写生，观察梅花的种类及形态，逐渐找到了自己的风格。
  雪梅图中，童威尧更是融合了牡丹、荷的技法来画梅，独创了自己的技法。打开画卷，梅花在纷飞的大雪中傲然绽放。红梅，紫梅，白梅……
一会宛如舞动的身形婉约的妙龄少女，顾盼生姿；一会又似挺拔伟岸的疾奔男子，动感十足。生动的姿态，昂然的生机，浮现在眼前，仿佛有股清香扑面而来．让观者顿感心静气爽。梅林图则看似杂乱，细看层次极其分明，其花朵如胭脂泼洒，或疏或密，或正或侧，或含苞或怒放，朵朵都绰约玲珑。给人一种烟笼玉树，暗香浮动的神秘感、梦幻感。
  童威尧先生不仅是画梅的高手，画牡丹也极具特色。其牡丹画作活泼生动，在跌宕起伏的枝干组合旋律中，尽展牡丹富而不骄，贵而不傲的高雅气质。
  童威尧先后又拜中国著名国礼画家吴进良先生和世界顶级牡丹画家伯涛先生为师。经过多位名师的悉心指导、点拨，加之以满怀激情、持之以恒的锤炼与创作，他的作品得到了众多同行、专家及国内外收藏爱好者的青睐。广东云浮市政府、国际巨星成龙.慈善大使赵广昌先后收藏其画作。原全国政协常委、原国家人事部常务副部长程连昌亲笔题下：“国梅之威”、“富贵牡丹”，足见赏识与厚爱。 

                                          墨香“五福”
     史国良老师曾经对童威尧说过：“学什么都要有基础，基础越扎实，成为名家的机会就越大。”　也正是因为这个原因，童威尧前期潜心绘画技法、博采祁麟云、伯涛等众家之长。但童威尧深知，在继承传统上的基础上必须再度创作，张扬出自己独特的个性，这才是一幅作品的“灵魂”，才会有自己的风格，没有自己风格的艺术品是没有生命力的。一位成功的绘画艺术家必须追求画的艺术性和人的艺术性。其画可以在无法中求有法，以构图为例，满画幅的无构图画法偏偏可能是最好的构图效果之一；其人必须时刻寻求突破、追求艺术的灵动性与生命力。
     童威尧认为，绘画的人可以分为3个层次：“行画”者、画家和艺术家。“行画”者的技艺或者已经非常娴熟、画面也非常漂亮，但其作品最终逃不过“手工印刷品”的命运，随着时间的流逝被人随手丢弃。画家的技法则已达炉火纯青的境界、其水准甚至超过了前代名家，但却没有自己的风格与特色、画面滞于静、呆，缺乏生气与张力。艺术家则不但精通绘画的技法、严循古人法度，以有本之木、有源之水求新、求变。如伯涛先生的牡丹图，细细看来简直就是一场颇具动感的花之舞会，其漂亮程度让人叹为观止。受伯涛先生指点与启发，童威尧尝试用画牡丹、荷花的技法创作梅花，用画梅花老枝的技法创作牡丹，大获成功！
  梅花别称“五福花”，象征着长寿、快乐、幸福、顺利与和平。
  威尧先生在艺术创作上不断实现突破与创新、作品得到社会广泛认可的同时，生活条件也得到了大幅度的改善与提高。他在用自己手中的笔创造一幅幅令人叹为观止的精美作品的同时，也将自己的“墨香”洒向了画坛和整个社会，尽其所能帮助那些他所认识和不认识的人们。汶川，青海玉树地震时，他慷慨捐赠价值超过百万的精品20几幅。威尧先生希望自己手中的笔不仅能在一张张宣纸上肆意挥洒，更时时盼着通过它对他人、对社会有所助益：让神州大地五福齐聚、人民生活安康幸福！（本网记者 王迪 赵娜）